舞劇《杜甫》鄭州站

舞劇《杜甫》鄭州站演出信息

中國舞壇“雙子星” 韓真×周莉亞

執行編導李超

復排打磨、品質再升級的

舞劇《杜甫》2.0版煥新登場

以舞說詩，以舞傳情，《杜甫》在傳統舞劇的古典性上融入了現當代舞蹈語匯。用當代、國際的視向，以舞蹈為媒介，意象化地展示了中國最傳統的文化精髓。

舞劇《杜甫》旨在刻畫杜甫“視國家為生命、以民生為己任”的詩人形象，展現他的民族大義和文人筋骨，詮釋他的卓越詩作產生的社會文化根源，讓人們看到杜甫身上那種為理想而追尋不息、為百姓而大聲疾呼、為人格而絕不屈尊的崇高精神。

本劇通過打破傳統舞劇重在敘事的表現方式，運用多種藝術手段將詩歌和舞蹈相結合，舞劇《杜甫》凝練了杜詩“沉郁頓挫”的風格，以舞蹈語匯詮釋杜甫的精神世界。

杜甫是唐代偉大的現實主義詩人，他窮其一生都在為理想苦苦追尋，深諳百姓疾苦顛沛流離。

杜甫，無法改變朱門酒肉臭的社會現狀，從躊躇滿志到長安十載，他在官場中應對著上諂下驕的官吏和迷失良知的文人，每一幕場景都深深震撼并刺痛他的心靈。

安祿山起兵叛亂，唐王朝岌岌可危；馬嵬坡下，一代佳人化作塵?！皣粕胶釉凇?，而達官顯貴們的生活依然像蛀蟲一樣吞噬著大唐根基。最終，杜甫明白一切都是夢境一場，于是他棄官歸隱，即便如此那份家國情懷一直都在。

登高望遠，杜甫將壯志豪情寫入一段段詩行，以崇高人格寫就一首首筆落驚風雨的偉大絕唱。在杜甫的詩作中，能感受到他在韶光易逝、壯志難酬的感愴中，將自己一生對于家國、對于天下蒼生的真摯大愛，融進那古今獨步的雄宏詩篇......

中國史詩級舞劇《杜甫》以偉大詩人杜甫漂泊一生的經歷為主線，以舞劇意象化形式講述“詩圣”傳奇人生。

舞劇《杜甫》濃縮了杜甫從宦游、為官到棄官的全過程。全劇以大寫意的手法，分“序：壯游羈旅，躊躇滿志濟天下”、“上篇：長安十載，求官謀事為蒼生”、“下篇：棄官歸隱，筆底波瀾驚風雨”、“尾聲：登高望遠，歷盡滄桑唱大風”4個篇章。

劇作全面創新地采取獨特的“塊狀舞段”進行“以舞構劇”，體現杜甫詩作以及他本人身上的民族大義、家國情懷細膩而深邃。他詩作對于后世產生的影響非常深刻，從“杜甫詩史”追溯社會文化根源，從詩作中體會他那份悲憫情懷，由此呼喚當下“深入生活、扎根人民”。

舞劇以意象化形式細膩刻畫杜甫顛沛流離的一生，劇作藝術特點體現在“以舞吟詩、以舞構劇、以舞立象、以舞傳情”四個方面。

杜甫一生的思想、人格、追求以及成就主要體現在詩歌上，他所經歷的一生是吟詩的一生，因此主創團隊要破解“舞不能吟”的藝術表現難題，用舞劇這一形式來表現杜甫這位“詩圣”。劇中舞段與各舞臺元素巧妙結合，抽象和藝術化的表現方式，破解了這個難題，使該劇達到了舞之能吟、吟之能言、言之能情。

以舞構劇則通過一個個符合戲劇表現特征的“塊狀舞段”有機銜接，營造一個個隱喻心理情境的空間環境，以打破傳統情節敘事表現手法的方式，凸顯杜甫渴望“求仕”又心悸“失我”、襯托杜甫豐富的內心情感。

編創團隊以國際藝術審美視野+中華民族傳統文化元素，通過中西交融追求當代舞劇美學新高度。劇情、舞段、服裝和各舞臺元素設計合理，巧妙穿插、融合多種具有民族特色的舞蹈以及西方美學元素，從而達到以舞立象的美學高度。

舞劇選用雙胞胎演員分別飾演杜甫和他的影子，根據劇情發展需要，安排其貫穿全劇進行有機穿插表演?！半p生”杜甫矛盾交織，很好的表現并深化了劇作主題，增強劇情張力真正做到了以舞傳情。